Hoved Kunst Og Underholdning Hvordan skrive en filmbehandling i 6 trinn

Hvordan skrive en filmbehandling i 6 trinn

Å skrive et filmmanus tar mye forberedelse, og selv de mest erfarne og vellykkede manusforfatterne kan synes det er vanskelig å sette seg ned en dag og begynne å skrive et manus i full lengde. En behandling er et narrativt manusverktøy som hjelper deg med å utforske ideer, utarbeide ulike historiemuligheter og utvikle karakterene dine.

Gå til seksjonen


Jodie Foster lærer filmskaping Jodie Foster lærer filmproduksjon

I sin aller første nettkurs lærer Jodie Foster deg hvordan du kan bringe historier fra side til skjerm med følelser og selvtillit.



Lære mer

Hva er en behandling?

En behandling er et dokument som presenterer historien om filmen din før du skriver hele manuset. Behandlinger skrives ofte i nåtid, i en fortellelignende prosa, og fremhever den viktigste informasjonen om filmen din, inkludert tittel, logglinje, historiens sammendrag og karakterbeskrivelser.

Behandlinger er en måte for en forfatter å teste ut en idé før de investerer sin kreative energi fullt ut i et nytt manus. Behandlinger gjør det også mulig for forfattere å oppsummere sin historieidee slik at de kan presentere historien for studioledere eller produsenter som kanskje ønsker å finansiere filmen.

Hvorfor trenger du filmbehandling?

Behandlinger kan hjelpe deg med å finne filmens historie, samtidig som du kan bidra til å skaffe penger. Forskningen for både behandling og film innebærer å samle de samme fakta, snakke med de samme individene og forme den samme historien. Ved å finne ut hvordan du kommuniserer lidenskapen, kunnskapen og visjonen din på siden, får du en dypere forståelse av hvordan historien din må fortelles på skjermen.



En manusbehandling kommer tidligere i skriveprosessen, før manuell manusforfatter, som lar deg sortere de nødvendige historieelementene du trenger. Poenget med å skrive en filmbehandling er å:

  • Sett opp verden du vil at leseren skal se for seg.
  • Legg opp strukturen i hele historien din.
  • Hjelp deg med å identifisere plotthull eller deler av filmen du mangler.
  • Utflekk tegn og finn ut viktigheten av hver rolle.
  • Server som en veikart som gjør det enklere å navigere i filmen.
Jodie Foster lærer filmskaping James Patterson lærer skriving Usher lærer kunsten å fremføre Annie Leibovitz lærer fotografi

Hva er forskjellen mellom et spesifikt skript og en behandling?

En behandling og et spesifikkt manus blir noen ganger forvirret fordi begge tjener til å hjelpe forfattere til å hash ut manusideer og potensielt selge en film eller et TV-show.

  • En behandling kommer tidligere i utviklingsprosessen og gir en detaljert oppsummering av karakterene og hendelsene som vil utspille seg gjennom hele filmen. En behandling kommer før første utkast til et spesifikkskript skrives.
  • Et spesifikasjonskript er den lengre, komplette versjonen av historien skrevet i manusformat.

Hvor lang tid bør en behandling vare?

Lengden på behandlingen avhenger av forfatteren - noen manusbehandlinger kan være så korte som en side, mens andre behandlinger kan være opptil førti og femti sider. Hvis du viser behandlingene dine til folk som ønsker å finansiere filmen, er det best å kommunisere den mest relevante informasjonen så effektivt som mulig ved å holde behandlingen på den kortere siden - søtpunktet er vanligvis mellom to og fem sider.



De 4 elementene i en filmbehandling

Behandlinger inneholder detaljerte beskrivelser av innstillingen, temaet, karakterrollene og handlingen for å vise hvordan historien vil spille ut for publikum. Det er fire hoved ting en behandling bør inneholde:

  1. Tittel . Gi behandlingen din en tittel, selv om det bare er en arbeidstittel.
  2. Logline . Dette er en kort setning som oppsummerer premisset. Lær hvordan du skriver en logglinje her.
  3. Plottoppsummering . Hvor lenge du vil at historiens sammendrag skal være, avhenger av deg som forfatter - noen forfattere gir korte sammendrag på en side, mens andre bruker 70 sider for å fortelle filmens historie.
  4. Nøkkelpersoner . Gi en oversikt over nøkkelpersoner, inkludert buen deres eller hvordan karakteren deres utvikler seg i historien.

MasterClass

Foreslått for deg

Nettkurs undervist av verdens største sinn. Utvid din kunnskap i disse kategoriene.

Jodie foster

Lærer filmproduksjon

Lær mer James Patterson

Lærer å skrive

Lær mer Usher

Lærer kunsten å fremføre

Lær mer Annie Leibovitz

Lærer fotografi

Lære mer

Hvordan skrive en behandling i 6 trinn

Tenk som en proff

I sin aller første nettkurs lærer Jodie Foster deg hvordan du kan bringe historier fra side til skjerm med følelser og selvtillit.

Vis klasse

Mens det er forskjellige måter å style behandlingen på, er det noen få generelle trinn de fleste forfattere tar.

  1. Start med tittelen din . En tittel skal være noe som innkapsler essensen av historien din. Noen titler bruker karakterene (The 40 Year Old Virgin), innstillingen, (Manchester by the Sea) eller premisset (Get Out). Titler kan også være metaforiske (Silence of the Lambs). Titler skal være så originale som mulig, og ikke høres ut som eller være for nærme en eksisterende filmtittel.
  2. Skriv logglinjen din . En logline er bare en kort setning (eller to) som fanger filmens generelle premiss. I logglinjen din, ta med hvem hovedpersonen er og hva de står opp mot i deres verden. Denne sammendratte oppsummeringen av det overordnede konseptet til filmen din skal gjøre at leseren vil se resten.
  3. Oppsummer konseptet . Her er din sjanse til å utvide på den kortere logglinjen, og gi neste trinn i å forstå hvordan filmen vil spille ut. Dette er også der du kan etablere tema, tone og sitere enhver relevant bakgrunn relatert til oppfatningen av historien din.
  4. Sett opp hovedpersonene . Hvem kommer til å være i denne historien? Hva vil disse karakterene? Hvordan vil de utvikle seg? Gi en kort versjon av deres mulige buer. Du vil investere leseren emosjonelt ved å gi dem en følelse av hvem disse karakterene er og hva som vil bli av dem.
  5. Utforsk handlingene . Når du har satt opp verden og dens innbyggere, er det på tide å fordype seg i selve historien. Skriv ut hvordan historien begynner: Hva åpner vi for? Hvem ser vi? Fortell historien om filmen din som om den var en novelle, og inkluder de saftige øyeblikkene for å holde leseren engasjert i den verdenen du har skapt.
  6. Epilog . Det siste avsnittet i behandlingen avslører fortellingen. Oppgi hva slutten er, hvordan premissene konkluderer, hva som skjer med alle karakterene, og hva de lærer (hvis noe). Her binder du eventuelle løse ender, og gir leseren en følelse av hva som nå vil skje med denne verdenen.

Vil du bli en bedre filmskaper?

Enten du er en ambisiøs kuskspillregissør eller har drømmer om å endre verden med din uavhengige film, kan det være skremmende å navigere i manus- og manusverdenen. Ingen vet dette bedre enn Jodie Foster. I Jodie Fosters MasterClass om filmproduksjon snakker den to-tiden Oscar-vinneren om hennes opplevelse på begge sider av kameraet og avslører innsikt i hvert trinn i filmprosessen, fra storyboarding til casting og kameradekning.

definere loven om økende alternativkostnad

Vil du bli en bedre filmskaper? MasterClass Annual Membership tilbyr eksklusive videoleksjoner fra filmskapere, inkludert Jodie Foster, Judd Apatow, Martin Scorsese, David Lynch, Spike Lee og mer.